デザインは、町のあちこちに潜んでいる─── 虫取り網ならぬ「見立て」の目を持って、採集に出かけよう！ 「なんだ、あれ？」 「あ、○○に見える。」 「どうしてここに、こんなものが・・・？」 町を歩いていると、ときどきそんな瞬間に出会いませんか？ 本書では、そんな「？」の先にある、町に潜むデザインの正体を探ります。 坂道、看板、暖簾、屋根、庭、建築、遊具、オブジェ・・・ 一見なんでもない風景の中に、誰かのアイデアや思いがけない仕掛けが隠れています！ その正体を探る手がかりが、「見立て」です。 著者・タウンフィールドワーカーの岡美里が、北海道から沖縄まで日本全国を巡りながら出会った、171の町のデザインをオールカラーで紹介。有名建築から名もなきデザインまで、23の「見立て」を通して、その面白さをひもときます。 さらにコラムでは、フィールドワーク初心者に伝えたい「フィールドワークの心がけ」、町へ出るあなたにすすめたい書籍も多数収録。 歩いて、眺めて、見立ててみる。少しずつ町を見る目が変わり、今まで目に映らなかったものが見えてきます。 そんな小さな発見が、日常をもっと面白くしてくれます！ ☆こんな方におすすめ☆ ◽︎デザイン・建築・工芸・アートに興味がある ◽︎散歩や町歩きが好き ◽︎感性やセンスを磨きたい ◽︎創作のアイデアを探している ◽︎フィールドワークを始めてみたい ◽︎美術館や展覧会はちょっと敷居が高い 【著者プロフィール】 岡　美里（おか・みさと） 1974年 東京生まれ。美術作家。女子美術大学絵画科卒業、多摩美術大学版画研究室を経て、ソニー・ミュージック・コミュニケーションズにてデザイナーを経験ののち、美術作家として活動を開始。「横顔のポートレイト」にて明快なコンセプトとポップなタッチで評価を得る。日本各地をアートイベントを行いながら巡回。また各メディアにて町歩き等の随筆を寄稿する。好きな食べ物は助六寿司と菊正宗の樽。

「書を見ても、何がいいのかわからない──」 そんな疑問を持ったことはありませんか？ 「上手な書」と「心を動かされる書」は、何が違うのか。 どこに注目すると、書の魅力が見えてくるのか。 本書では、線、墨、文字のかたち、余白など、書を鑑賞するときのポイントを、豊富な作品とともにQ&A形式でわかりやすく紹介します。 「なんとなく見る」から、「ここが面白い」と感じながら見るへ。 見方を少し知るだけで、書の世界はぐっと身近で面白いものになります。 書を楽しむための新しい視点を身につけ、日本文化の奥深さにも触れられる一冊です。

異才の写真家・JUNYA WATANABEによる第2弾作品集！ ※【特装版】となります。表紙には写真が貼付されております。 ※内容は通常版と同じです。 テーマは「秋葉原」 日英両文併記 秋葉原は、デジタルの街として語られることが多い。 情報、電気、コンピューター、アニメ、ゲーム、ネットカルチャー。 けれど、その奥には、データ化できない時間が残っている。 それらは、検索しても出てこない生身の秋葉原だった。 映画のように光と影、人と記憶、その奥に残る電気街の面影が折り重なる。 私にとって秋葉原は、電影都市と呼ぶしかない街だった。 （本書エピローグより） ▽Contents Chapter1◎光彩流転 Chapter2◎電子密林 Chapter3◎夜光水景 Chapter4◎幻想遊戯 Chapter5◎深夜迷宮 【作家プロフィール】 JUNYA WATANABE フォトグラファー。1992年滋賀生まれ、東京在住。東京の街が一番輝く瞬間を撮影テーマに、特に夜と雨の強いこだわりを持つ。newbalance× 攻殻機動隊、SUNTORY、SHARP……話題のコラボ多数。初作品集『夜光水景』は４刷ロングセラー。

異才の写真家・JUNYA WATANABEによる第2弾作品集 テーマは「秋葉原」 日英両文併記 秋葉原は、デジタルの街として語られることが多い。 情報、電気、コンピューター、アニメ、ゲーム、ネットカルチャー。 けれど、その奥には、データ化できない時間が残っている。 それらは、検索しても出てこない生身の秋葉原だった。 映画のように光と影、人と記憶、その奥に残る電気街の面影が折り重なる。 私にとって秋葉原は、電影都市と呼ぶしかない街だった。 （本書エピローグより） 【著者プロフィール】 JUNYA WATANABE フォトグラファー。1988年滋賀生まれ、東京在住。東京の街が一番輝く瞬間を撮影テーマに、特に夜と雨の強いこだわりを持つ。newbalance× 攻殻機動隊、SUNTORY、SHARP……話題のコラボ多数。初作品集『夜行水景』は４刷ロングセラー。

生成AI活用のスペシャリスト・池田朋弘（いけとも）氏が、社会人必修の便利すぎるAIツールを厳選紹介していく「AI仕事術シリーズ」。 第5弾は、AIエージェント時代の大本命・Claude（クロード）の入門書です。 基本のチャット機能はもちろん、非エンジニアのための業務自動化アプリClaude Cowork、高度な仕組み化を可能にするClaude Code、さらには外部ツールとつながるMCP・コネクタ、Agent Skillsまで徹底解説します。 アイデア出し、情報収集・リサーチ、文章・資料作成、ITツール活用、業務フローの自動化、バイブコーディング…… ChatGPTやGeminiのように“聞く”だけで終わらない、AIに仕事を任せる新しい働き方を体験してください！ Claudeを、ただの相談役から「実際に手を動かす同僚」へ。 非エンジニアのビジネスパーソンがAIエージェント時代に突き抜けるために、本格的な業務効率化を始められる1冊です。 【著者プロフィール】 池田朋弘（いけだともひろ） 株式会社Workstyle Evolution代表取締役。 1984年生まれ。早稲田大学卒業。2013年に独立後、連続起業家として、計8社を創業、4回のM＆A（Exit）を経験。 起業経験と最新の生成AIに関する知識を強みに、ChatGPTなどのビジネス業務への導入支援、プロダクト開発、研修・ワークショップなどを60社以上に実施。 著書『ChatGPT 最強の仕事術』『Gemini 最強のAI仕事術』『Perplexity 最強のAI検索術』は刊行即重版。 YouTubeチャンネル「リモートワーク研究所」では、ChatGPTや最新AIツールの活用法を独自のビジネス視点から解説し、チャンネル登録数は20万人超（2026年6月時点）。

こんな恐竜、見たことない!! 驚天動地の「恐竜アート」、大集結 太古の地球に君臨し、約6600万年前に姿を消した「恐竜」。その研究の加速度的進化に呼応するように、アートの領域でも恐竜をモチーフとした表現が急速な盛り上がりを見せています。 絵画、立体、インスタレーション、パフォーマンスアートなど、現代アーティストたちによって大胆に「再解釈」された恐竜たちの多様な姿。 本書は、そんな最新の恐竜アートの魅力を凝縮したヴィジュアルアンソロジーです。 18名＋αのアーティストやクリエイターによる快作の数々を制作コメントとともに収録 。さらに、それぞれの作品のみどころを国立科学博物館館長である真鍋真氏が「恐竜学」の専門的見地から解説するという、贅沢なアプローチを試みています。 アートと古生物学の垣根を超えて観る者を惹きつけてやまない、めくるめく恐竜アートの世界をどうぞご堪能ください。 【登場アーティスト（掲載順）】 藤浩志、富田菜摘、渡辺おさむ、鷹山真彩、杉﨑良子、塩澤宏信、金丸賀也×ON-ART、篠原愛、安部祐一朗、NOBUO、川口敏、小田隆、古田悟郎、鈴木厳青、恐竜画家CAN、木下武、山田雄貴、水島篤

笑えない日は、作り笑いでもいい。 もの忘れ、家族のモヤモヤ、病院通い、ひとり時間……。 増える悩みを重く受け止めすぎないために、 ユーモアを身につけ、毎日をご機嫌に過ごしましょう！ ユーモアはけっして特別な才能が必要なものではありません。 面白いことを言わなくても、気の利いた冗談が浮かばなくても大丈夫。 大切なのは目の前の出来事を少し違う角度から見て、面白がれることです。 「困ったな」「まいったな」と思うことの中にも、 小さな可笑しみや、気持ちがふっと軽くなる見方は隠れています。 ユーモアを身につけて「面白がれる人」になれば、 悩みの受け止め方は少しずつ変わっていきます。 本書では、顔や体をゆるめること、作り笑いから始めること、 言葉の受け止め方を変えること、自分を少しさらけ出すことなど、 70歳からでも無理なくできるユーモアの習慣を紹介します。 ロングセラー『ユーモアコミュニケーション』の著者が教える、 毎日を少しラクに、少しご機嫌にする、 70歳からのユーモアの身につけ方がここにあります！ 【著者プロフィール】 草刈マーサ（くさかり・まーさ） ユーモアコミュニケーショントレーナー。ニューヨーク州立大学卒業。 シニアのためのユーモア英会話講師。 米国ユーモアセラピー協会（AATH）公認ユーモアプロフェッショナル（日本人初）。 傾聴を広める団体「アクティブリッスン」専任講師、ラフターヨガリーダー。 8年半のアメリカ生活でユーモアの力に出合い、 2011年に独自の「ユーモアコミュニケーションクラス」を開講。 2017年からは介護予防施設で英会話クラスを担当。 2015年トーストマスターズ日本語全国スピーチコンテスト優勝。 2025年、AATHカンファレンスにスピーカーとして登壇。 著書に『ユーモアコミュニケーション　場の雰囲気を一瞬で変える』（芸術新聞社）

その眼差しに射抜かれる── ざしきわらしが描く、鮮烈なる第3弾！ 独創的な色彩でガールズイラストを描く、 ざしきわらし2年ぶりの作品集。 全121点を収録。 【著者プロフィール】 ざしきわらし 1987年福岡生まれ。イラストレーター。個展開催やクライアントワーク多数。 主なクライアントワークは以下の通り。 ◎壱岐市 ◎エクノス株式会社 ◎ABC-MART ◎KANA-BOON ◎株式会社ロッキング・オン・ジャパン ◎佐賀県専門学校ナビ ◎太宰府焙煎堂 rico! ◎『成瀬は天下を取りにいく』(宮島未奈著・新潮社) ◎『成瀬は信じた道をいく』(宮島未奈著・新潮社)

遠くを見つめて黄昏れる、まるい背中 こちらの都合などどこ吹く風の、スンとした横顔。 まないぬたちの「まにまにな時間」を描いた 人気イラストレーター・くまおり純、 待望の「いぬ」だけを集めた作品集が誕生。 SNSで広く愛されながらも、 その枠に収まらない確かな画力と、 独自の静謐な空気感で高い評価を得る、くまおり純。 代表的なモチーフである「いぬ」をテーマにした作品集。 とっておきたいのに、とっておけない。 ただただ、いとおしい一瞬の、その輪郭を 丁寧な筆致で描き出します。 くまおり純（イラストレーター・画家） 京都府生まれ。主な装画担当作品に『ペンギン・ハイウェイ』(角川書店)、 『南極犬物語』(ハート出版)、『風の神送れよ』(小 峰書店)など。絵本作品に『みてみて!いぬのあかちゃん』『きみと風』(共に岩崎書店)がある。 2025年に画集『くもりのち、』(玄光社)を刊行。

誰もいない東京を旅する。 見渡せば緑と廃墟のユートピア―― 手描きの線で覚醒した東京幻想の新境地！ 原寸サイズの線画とメイキングも収録。 東京幻想（とうきょうげんそう・イラストレーター） 2008年活動開始。都市の風景を自然に埋もれた廃墟として描くことで人気を集める。 ゲームやアニメの背景の作画、東京幻想VR(DMM)などで幅広く活躍中。その他、国内外の雑誌、新聞、TV、ネットメディア等、出演&掲載多数。 現在は油彩画や水彩画を描き、画家として精力的に活動中。

ページをめくれば、そこはもう「サイバーパンク」の世界。 見慣れた大阪の景色を未知の物語へと変貌させる。 深化を続ける都市のエネルギーを 超高彩度なビジュアルで完全記録した写真集。 舞台は大阪── 止まることなく、深く、鋭く変貌する街の景色を、 「現実のSF映画」として写し出した。 雨に濡れたネオン、錆びついた配管、 オフィス街に潜む冷たい青。 湿り気を帯びた空気に電子の光が滲むその光景は、 まさにサイバーパンクそのもの。 本書は、夜の始まりから夜明けまでを 一冊の映画のように構成。 ページをめくるごとに、 見慣れた大阪が少しずつ違う顔を見せていく。 そこにあるのは空想ではなく、 私たちが共に生きている「現実の未来」。 光と影、 孤独と静寂が交差する街の物語を、 あなた自身で体験してほしい。 omi kim（オミ・キム） デザイナー／フォトグラファー／クラフトマン 長年バッグを中心としたデザインやパターン制作に携わり、2010年に自身のブランド「crambox creating」を設立。作品の魅力を表現する手段として2012年頃から写真を撮り始め、現在はフォトグラファーとしても活動中。国内のギャラリーを中心に、数多くの写真展へ出展。大阪を拠点としている。

著者のライフワークともいうべき「LIFE」シリーズから生まれた『つくることばいきることば』の第2弾!前作同様「いのち」をテーマに、心をえぐる言葉といのち宿る絵の世界が散りばめられた珠玉の1冊。 生きることに少し苦痛を感じている方に是非読んでいただきたい1冊。 きっと生きる意味を見つけ出し、少しでも前を向く力になるはず。 【プロフィール】 永井一正（ながい かずまさ） 1952年大阪生まれ。1951年東京藝術大学彫刻科中退。戦後のデザイン創成期から半半世紀以上にわたって最前線で活躍する日本グラフィックデザイン界の重鎮。有機的な手書きの線や緻密な点描によって生み出された生命力あふれる動物の姿は、長年見る者の心を揺さぶり続けている。

『つくることばいきることば』が装い新たに生まれ変わりました。動植物をモチーフにした「LIFE」シリーズの銅版画と生きた言葉から命の輝きを感じてください。 生きることに少し苦痛を感じている方に是非読んでいただきたい1冊。 きっと生きる意味を見つけ出し、少しでも前を向けるはず。 【プロフィール】 永井一正（ながい かずまさ） 1929年大阪生まれ。1951年東京藝術大学彫刻中退。戦後のデザイン創成期から半世紀以上にわたって最前線で活躍する日本グラフィック界の重鎮。有機的な手書きの線や緻密な点描によって生み出された生命力あふれる動物の姿は、長年見る者の心を揺さぶり続けている。

「知識もスキルもゼロからで大丈夫！」 ド素人から銀座の人気画廊主になった著者による開業＆運営術！ 著者はギャラリスト歴40年、現在は東京・銀座で「SASAI FINE ARTS」を運営する佐々井智子氏 。自身もかつては「油絵と日本画の違いもわからない」完全な未経験からスタートしました 。本書は、そんな著者が教える、知識もスキルもゼロからギャラリーを開くための実践的入門書です。 必須となる「古物商許可証」の取得方法から 、物件探し、作家との出会い方 、展覧会の企画・運営 、作品販売、さらには梱包やトラブル対応まで 。長年の経験に裏打ちされた現場のリアルなノウハウやさまざまな心得を惜しみなく公開。「ギャラリストほどハードルの低い仕事はありません」という著者の言葉が、ギャラリー開業を目指すあなたの背中を力強く押してくれるはず！ また、活動の幅を広げたいアーティストや、作品を購入するコレクター、そしてギャラリーやカフェ、美術館での作品鑑賞を楽しむ多くの愛好家にとっても、アートと世の中を繋ぐ仕事の舞台裏を知ることができる内容です。カルチャー全般に関心の高い方々にも、広く楽しんでいただきたい一冊です。 佐々井智子（ささい・ともこ） ギャラリスト。有限会社ササイファインアーツ代表取締役。1967年東京生まれ。86年有限会社もりもと画廊入社。94年ギャラリーアートもりもと開廊、同年取締役就任。2006年銀座3丁目に移転。18年代表取締役就任。22年11月SASAI FINE ARTSに名称変更。主に洋画、日本画、彫刻など中堅・若手作家の企画展を開催している。趣味はバレーボール。

イメージがあなたを裏切る。 謎めいた女性像を通して、「見ること」の不確かさをテーマに、 デジタル社会における絵画の存在意義を探求する画家の到達点。 シュルレアリスム研究者・齊藤哲也氏との対談も収録。 ※エディションナンバーの数字はご指定いただけません。 紺野真弓（こんの まゆみ） 画家。宮城県生まれ。イギリス在住。 2014年に独学でアクリル画を描き始める。 2015年より作家活動を開始。 2020年に初作品集『Layers』を刊行。 個展やグループ展、アートフェアへの出展多数。 美術専門誌による完売作家特集の常連。 文芸書を中心に装幀画にも多数採用されている。

イメージがあなたを裏切る。 謎めいた女性像を通して、「見ること」の不確かさをテーマに、 デジタル社会における絵画の存在意義を探求する画家の到達点。 シュルレアリスム研究者・齊藤哲也氏との対談も収録。 紺野真弓（こんの まゆみ） 画家。宮城県生まれ。イギリス在住。 2014年に独学でアクリル画を描き始める。 2015年より作家活動を開始。 2020年に初作品集『Layers』を刊行。 個展やグループ展、アートフェアへの出展多数。 美術専門誌による完売作家特集の常連。 文芸書を中心に装幀画にも多数採用されている。

日本を代表する書家として、独創的な制作が世界的に注目される石川九楊。その活動のもうひとつの軸が、後進の指導です。 書塾を開いて以来四十六年、塾生たちに向けて折に触れ発してきた問いかけや励まし、そして書くという行為そのものの本質。本書では、それらの珠玉の言葉の数々から六十四篇を厳選し、「詩的エール」「随想的エール」「協働へのエール」の三部に編成しました。 また、本編に加えて、楷書、行書、草書、かな、それぞれの真髄を学ぶために臨書すべき手本の紹介と、その核心について解説したコラム「古典に学ぶ」も。 書を学ぶすべての人に味読いただきたい、「書の教育者」としての石川九楊の自伝です。 石川九楊（いしかわ きゅうよう） 1945年、福井県に生まれる。京都大学法学部卒業。書家・京都精華大学名誉教授・一般財団法人文字文明研究所代表理事。著書に『書の終焉」（同朋舎出版、サントリー学芸賞受賞）、『書とはどういう芸術か』（中公新書）、『書に通ず』（新潮選書）、『近代書史』（名古屋大学出版会、大佛次郎賞受賞）、『日本書史』（名古屋大学出版会、毎日出版文化賞受賞）、『中國書史』（京都大学学術出版会）、『筆蝕の構造』（筑摩書房）、『書』（中央公論新社）、『ひらがなの世界』（岩波新書）、『石川九楊著作集』（全12巻 ミネルヴァ書房）、作品集に『石川九楊全作品集』（全3巻 思文閣出版）などがある。

ビジネス活用は、Gemini一択。 生成AI活用のスペシャリスト・池田朋弘氏が、社会人必修の便利すぎるAIツールを厳選紹介していく「AI仕事術シリーズ」。 第3弾は、あのGoogleが生み出した生産性爆上げAI・Gemini（ジェミニ）の入門書です。 基本機能はもちろん、ビジネスで重宝するGoogle Workspace連携の活用術、 さらには話題の知識創造ツールNotebookLMなども徹底解説します。 アイデア出しや情報収集・リサーチ、文章・資料作成、外国語翻訳、ITツール活用、バイブコーディング…… ChatGPTとは一味違う、Google連携だからこそ“成果が変わる”体験を味わってください！ ▼目次 第1章◎性能と戦略でAIの常識を変えるGemini 第2章◎Gemini機能ガイド　基本操作からWorkspace連携まで 第3章◎業務効率を劇的に変える　Geminiの基本活用パターン 第4章◎Gemini in Google Workspace　日常業務をAIで劇的に効率化 第5章◎NotebookLM　唯一無二の知識創造ツール 第6章◎組織の生産性を最大化するGemini活用戦略 ※「AI仕事術」シリーズでは、優良なAIツールを1冊で紹介し、読者を生成AIのスペシャリストへと導きます。未来の働き方を、今から始めましょう！ 池田朋弘（いけだ・ともひろ） 株式会社Workstyle Evolution代表取締役。 1984年生まれ。早稲田大学卒業。2013年に独立後、連続起業家として、計8社を創業、4回のM＆A（Exit）を経験。 起業経験と最新の生成AIに関する知識を強みに、ChatGPTなどのビジネス業務への導入支援、プロダクト開発、研修・ワークショップなどを60社以上に実施。 著書『ChatGPT 最強の仕事術』『Perplexity 最強のAI検索術』は刊行即重版。 YouTubeチャンネル「リモートワーク研究所」では、ChatGPTや最新AIツールの活用法を独自のビジネス視点から解説し、チャンネル登録数は18万人超（2025年9月時点）。

資格・免許なしでOK！ 胸熱なドローンの世界へようこそ！ 機体選びから法律知識、飛行申請、操作法、写真・動画撮影、FPVドローンまで。人気クリエイター東京幻想氏といっしょに趣味のドローンを始めませんか？ 趣味でドローンを始めたい人のお悩みすべて解決！ ◎資格や免許がいらないって本当？ ◎ドローンを飛ばすのに必要な手続きは？ ◎どこで飛ばしていいの？ ◎ドローンの操作はどうしたら上達できる？ ◎自分に最適な一台を選ぶポイントは？ ◎ドローンで写真や動画をきれいに撮る方法は？ ◎機体以外はどんなアイテムを揃えたらいいの？ ◎万が一のトラブルや事故はどう対処すればいい？ ▼目次 Chapter1 東京幻想、ドローンを学ぶ Chapter2 東京幻想、ドローンを選ぶ Chapter3 東京幻想、飛行ルールを学ぶ Chapter4 東京幻想、ドローンを飛ばす（基本操作編） Chapter5 東京幻想、ドローンを飛ばす（写真編） Chapter6 東京幻想、ドローンを飛ばす（動画編） Chapter7 東京幻想、ドローンを飛ばす（FPV編） Chapter8 東京幻想、ドローンで描く 東京幻想（とうきょうげんそう） 画家、クリエイター。2008年より活動開始。東京の街並みを廃墟化する幻想的な風景で知られる。ゲームやアニメの背景制作、VRコンテンツを手がける他、国内外の雑誌や新聞、TV、ネットメディア等、出演&掲載多数。著書は10刷のロングセラー『東京幻想作品集』ほか『東京幻想作品集Ⅱ』『大阪幻想作品集』など多数。Xフォロワーは22万人超（2025年11月現在）。 SKYFISH（スカイフィッシュ）／酒井貴峰（さかい たかね） ドローンオペレーター、フォトグラファー。東京を拠点に活動。鳥の目線を持つドローンと出会い、美しい絶景から廃墟、珍スポット、テーマパークまで幅広い場所で撮影を行う。人間の視点では見ることができない景観を作品として公開。個人での映像制作だけでなく、アーティストのミュージックビデオや企業・イベントのプロモーションビデオ、写真展への出展など、ジャンルを飛び超えた多彩なプロジェクトに携わっている。

どこか懐かしいのに、不安でたまらない風景。 それを思い出してもよいのだろうか。 背筋氏（『近畿地方のある場所について』著者）帯文より 写真家・toshiboが記録した、得体の知れない光景。 8月32日、33日、34日……終わらない夏休みのバグのように、 あの日、世界は静かに崩れはじめた。 ▼Contents 8月32日　永遠の夏 8月33日　片道切符 8月34日　侵食する緑 8月35日　残響 8月36日　現実未満 8月37日　夏の裏側 「toshibo」という写真家が残したこの作品集は、 僕が迷いこんだ世界のバグを驚くほど正確に捉えていた。 あの日、退屈な日常から解放された僕は、 その歪みに惹きつけられるように、 ありえないはずの「明日」に足を踏み入れたのだった―― （本書プロローグより） ※レターパックで発送のため配送日時のご指定はできません。ご了承ください。

怖い。なのに、見てしまう SNSを席巻した気鋭のイラストレーター なたり、初の画集が解禁 人間、仏、鬼、天使？ 一見不気味。 だけど、恐怖だけで一括りにはできない 曖昧で異質な存在がここに。 見る人によって捉え方の変わる ある意味”カルチャーショック”な一冊。 ※レターパックで発送のため配送日時のご指定はできません。ご了承ください。

「墨」編集部・監修 公募展やコンクールの作品制作の強い味方になる一冊！ 本書では、条幅にまつわる素朴な疑問から、分野ごとの実践的なコツ、知っておくと役立ついろいろなどを、Q&A方式で解説。ビジュアル資料も多用し、わかりやすさも追求。制作の強い味方になる一冊です。 第一章　条幅制作の基本 第二章　条幅作品を書く 第三章　漢字編 第四章　かな編 第五章　詩文書編 第六章　作品の仕上げなど 判型 : A5判並製・184頁 定価 : 2,200円 発刊 : 2025年6月 ISBN : 978-4-87586-734-0

ずっと寂しいということは、ずっと一緒にいるということだな。 アーティスト我喜屋位瑳務が絵と漫画で描きつむぐ、 最愛の相棒シモンと過ごした5年5ヶ月の記録とその後日譚。 我喜屋位瑳務ファンはもちろん、 ペット好きの心に刺さる、愛と癒し（と狂気）に溢れた作品集。 我喜屋位瑳務（がきや いさむ） 沖縄県出身、東京在住のアーティスト。 イラストレーターとしても活躍しながら、美術館での展覧会や芸術祭にも精⼒的に参加。 コミックやホラー、SF映画など、戦後の沖縄に残るアメリカンカルチャーからの影響を受け、ドローイング、コラージュ、ペインティングなど、様々な表現⽅法で作品を⽣み出している。 さらに⼩説など書籍の装丁画やミュージシャンのアルバムアートワーク、映画のポスターワークを⼿掛けるなど、多⽅⾯で活躍している。 ※レターパックでお届けのため、配送日時指定はできません。ご了承ください。

名門白日会の異端児が描く美しくも謎めいた女性たち―― 美術団体「白日会」において異彩を放ち続ける画家・今井喬裕の10年を振り返る初画集。クラシカルな技法、モチーフを駆使しながら、描き出される美しくも謎めいた女性像。美術ファンばかりか、ジャンルの垣根を越えて熱狂的な支持を集める今井作品の全貌に迫る。白日会の盟友・山本大貴との特別対談も収録。 【プロフィール】 今井喬裕（いまい・たかひろ） 1986年群馬県生まれ。2009年多摩美術大学卒業。2008年白日会展初出品、個展・グループ展多数。『写実画のすごい世界Ⅱ』『美人画ボーダレス』など書籍掲載多数。白日会員。 作家WEBサイト：http://www.art-jardin.com/imai/